Code & Music Camp 2022

Proyecto REMEZCLA Puerto Rico

Acerca del Proyecto


Proyecto REMEZCLA es una investigación colaborativa entre la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras (UPR-RP) y el Instituto de Tecnología de Georgia (Georgia Tech) que busca aumentar las destrezas de pensamiento computacional de los estudiantes latinos e hispanohablantes en Puerto Rico y los Estados Unidos.

Además, busca aumentar la suma de estudiantes latinos de escuelas intermedia y superior en interesarse en carreras relacionadas a la computación mediante la integración de prácticas musicales culturalmente relevantes. Los estudiantes aprenderán a diseñar y programar sus propias canciones utilizando una tecnología culturalmente inclusiva (EarSketch). Crearán composiciones musicales conectadas con historias de su comunidad y con su herencia con el propósito de desarrollar habilidades de pensamiento computacional.


Las creaciones de nuestros estudiantes



Esta pieza fue inspirada por la música electrónica que es mi estilo de música favorito. Además de representar mis gustos también representa mis conocimientos adquiridos en el taller de Remezcla ya que comencé el primer día de campamento y cada día de aprendizaje le fui añadiendo.


Me inspiré en mi experiencia como trompetista en la banda intermedia de la escuela Libre de Música de Caguas. La música me transportaba a otro mundo, y así me sentía mientras experimentaba con los sonidos en EarSketch. En la pieza, predomina el sonido de percusión y vientos metales. Lo que yo escucho cuando toco en la banda es armonía entre las trompas, trompetas, trombón, tuba y los demás instrumentos, pero al estar sentado justo al frente de la percusión, los platillos siempre chocan en mi oído XD. Por eso la percusión está alta en mi pieza, pero disfruto de la música con todo y percusión

“Porque no se puede separar la música de la vida” -Antonio Paoli.


La música está preparada con una mezcla de sonidos y ritmos. Incluye percusión, batería, tambores entre otros. Tiene una mezcla entre Hip Hop y Pop. Representa los sentimientos de emoción que he tenido en el proceso de aprender a diseñar música.



PowerDial 1.5: Young Man es un “Spiritual Successor” a Sonic and the Black Knight. El juego simboliza la parte de mi vida que lentamente estuve consiguiendo la madurez que tengo ahora.


Quise introducir un género caribeño como la salsa, adaptado a un ritmo moderno como el techno.


Esta pieza musical fue inspirada en la naturaleza, ya que vivo cerca de las montañas del Yunque, siempre oigo el cantar de las cotorras y otras especies. Además de que somos caribeños y nos identificamos con la mezcla de sonidos y ritmos.

Espero que sea de su agrado.


Mi inspiración fue imaginarme que era un DJ famoso y pensar que estaba en una tarima poniendo ritmos de Dembow y Pop y a la misma vez mezclándolos. Mientras observo a la gente bailando felices al son de mi interpretación como DJ.


Esta pieza musical está inspirada en una película de suspenso en la que un niño se pierde en un bosque. En este bosque creció y se encontró con una tribu que lo adoraba.


Lo que me inspiró fue el uso de la tecnología en la vida diaria y en los videojuegos. Los sentimientos que invocan son felicidad y emoción.


Esta música fué basada en el océano y la tranquilidad sobre el piano y guitarra.


Mi script se trata de un radio teniendo problemas técnicos, y cambiando su música y finalmente se apaga. Estoy tratando de evocar lo que pasa con nuestra luz casi todo el tiempo, ya que tenemos a LUMA de nuestra transmisión de energía.


Mi canción se basa en lo movido de lo latino y el bajo de lo urbano.


Mezclé en un sonido los géneros musicales de mi preferencia como el Hip Hop y Pop, adaptando mi instrumento favorito como la batería.



Quería hacer algo interesante con unos vocales raros que encontré. Usé ritmos de música rock porque pensaba que contrastaron los vocales en una manera interesante. Escucho mucha música rock además de música experimental y alternativa, y quería usar mi interés en estos géneros para hacer algo un poco raro pero cool.


Es mi interés poder seguir desarrollando mis destrezas en el área computación al, ya que en mis estudios universitarios me interesa el campo de la programación y desarrollo de programas de computadora.



Esta canción fue inspirada en un videojuego. Juntas, pudimos crear una canción la cual todos podemos disfrutar, esperamos que les guste.


Mi tema fue “Dormir” ya que es una de mis actividades preferidas, con esta pieza intento narrar el proceso del dormir, el tempo en la primera sección es de 100 e introduce sonidos ambientales de personas hablando para crear un ambiente calmado pero vivo. En la segunda sección el tempo baja a 90 y distintos bloques de percusión para simular distintos sueños que algunos tenemos. La sección final sube el tempo a 100 para crear un sentido de tensión que está presente en las pesadillas, justo en el final se escucha una alarma que los salva de la pesadilla y el oyente se levanta.


Esta pieza musical fue la primer que he echo en mi vida, por eso decidí esta de todas las que he realizado en los pasados días. Creando esta pieza estaba pensando en empezar con algo tranquilo a algo mas “upbeat”. Mi parte favorita es el final luego de la transición.


No hay un contexto/narrativa detrás de esta pieza, solo quise tener diversión y crear ritmos de géneros de música que me apasionan mucho. Entre ellos están: R&B, Rap y Funk.


Hice esta cancion porque es como de un video juego como un jefe de un juego y pense hacer esta musica porque sin querer cree un sonido y formo una combinacion de musica que me encanto y pues la termine al final y ahora es my favorita.


Yo solo quería hacer algo que evocara el sentir que todo está calmado y que esto es bueno y se debe celebrar y disfrutar juntos como amigos, familia y grupo.


Intente invocar un sentido de paz, esperanza, inspiración y tranquilidad. Quise hacer que la musica fuera sencilla sin muchos efectos, ya que creo que menos es más. Utilize piano y violin en esta pisa, dos instrumentos que me encantan.


Siendo honesta los sonidos los saque del generador y escogí los ritmos que pegaban, pero el género siendo música electro mezclado con un mini rap. El sentimiento que tuve era de felicidad, ya que estuve complacida con mi trabajo.


Lo que me inspiro hacer el remix de eta cancion es que tiene un significado muy lindo.


Mi canción está inspirada por el genero de lo-fi. Con el efecto de “filter” pude recrear ese efecto del lo-fi: “viejo” y “dañado”. Espero que les guste!! (recomiendo escuchar e canción con audífonos).😊


Esta canción lo hice probando un ritmo distinto a lo que generalmente escucho, y me gustó bastante como resultó.


Escogí el DRILL ya que me siento identificado con su Ritmo y melodías. El Drill es un subgénero de la música Trap y esta tendencia en este año 2022.


Mi inspiración fue musica de videojuegos y lo quise combinar con musica electronica. Procure que incluyera las partes importantes de musica en los videojuegos


Esta pieza fué inspirada por la naturaleza del Yunque.


Esta canción la hice basada en tópicos recurrentes en mi vida y los quise plasmar en esta canción a través del arte y sentimiento musical.


Me acuerda mucho a mi abuelo.


Lo que me inspiró a crear esta pieza musical fue mi familia. Escogí estos sonidos, ya que todos son muy parecidos, y provocan en mí el sentimiento de unión. Como pueden escuchar, la canción poco a poco va subiendo de intensidad, y eso para mí representa cuando mi familia y yo pasamos por momentos díficiles, pero hemos logrado salir adelante cuando nos unimos. Por eso es que, en la parte más intensa de la canción todos los instrumentos, sonidos, y voces se unen como uno solo. En el final, quise transmitir la sensación de paz, cuando nosotros como familia logramos sobrepasar todo tipo de situación.


A mí me inspiro mucho esta música, por el área de los videojuegos viejos/retros y su soundtrack que me gustan muchos.


Esta canción es mi descripción de un huracán. Añadí los momentos de calma y los momentos más intensos de este fenómeno natural.


Contacto

remezcla.pr@upr.edu